9 марта 2017 г. // Русские сезоны в Музее Николая Рериха: Павел Грушко, Ян Пробштейн и трио: Джулия Зильберквит, Артур Кагановский и Сергей Антонов

Издательский дом KRiK Publishing House публикует поэзию и прозу публицистику и мемуары, а также организует культурные мероприятия, тем или иным образом связанные с русскоязычной литературой

KRiK Publishing House

ДОРОГИЕ ДРУЗЬЯ!
БИЛЕТОВ НА ЭТО МЕРОПРИЯТИЕ БОЛЬШЕ НЕТ, НО ВЫ МОЖЕТЕ ДОБИТЬ ВАШУ ИНФОРМАЦИЮ В ЛИСТ ОЖИДАНИЯ, КЛИКНУВ НА ЗЕЛЕНУЮ КНОПКУ REGISTER. 
В ЭТОМ СЛУЧАЕ ВЫ ПОЛУЧИТЕ УВЕДОМЛЕНИЕ, ЕСЛИ ВДРУГ ПОЯВЯТСЯ СВОБОДНЫЕ МЕСТА.
ВНИМАНИЕ!!! 
ЕСЛИ ВЫ НЕ МОЖЕТЕ НАЙТИ ЗЕЛЕНУЮ КНОПКУ, ЗНАЧИТ ЛИМИТ ЛИСТА ОЖИДАНИЯ УЖЕ ИСЧЕРПАН. 
 
Издательство KRiK Publishing House и <A HREF="https://krikph.com/the-literary-musical-salon-krik/" TARGET="_blank" DATA-MSYS-CLICKTRACK="0" REL="nofollow noopener noreferrer">литературно-музыкальный салон КРиК</A> представляют:
РУССКИЕ СЕЗОНЫ В МУЗЕЕ НИКОЛАЯ РЕРИХА шестой вечер
<H3>Четверг, 9 марта 2017 г. c 7:00 до 9:00 часов вечера</H3>
В мероприятии примут участие:
поэт и переводчик Павел Грушко поэт и переводчик Ян Пробштейн и трио: Джулия Зильберквит (фортепиано), Артур Кагановский (скрипка) и Сергей Антонов (виолончель)
Вести вечер будет писатель и журналист Геннадий Кацов.
Начало в 7 вечера    количество мест ограничено вход бесплатный, но только по предварительной регистрации
ВНИМАНИЕ!  Регистрация означает только возможность попасть на мероприятие. Количество посадочных мест немного меньше, чем допустимое количество зрителей в помещении. FIRST COME, FIRST SEATED!
Проект осуществляется при информационной поддержке телеканала RTN WMNB и новостного портала <A HREF="http://www.runyweb.com/" TARGET="_blank" DATA-MSYS-CLICKTRACK="0" REL="nofollow noopener noreferrer">RUNYweb.com</A>
Павел Грушко – поэт, драматург и переводчик прозы и поэзии (преимущественно с испанского и английского языков) и эссеист. Автор арт-концепции «Trans/формы» (теория и практика художественного перевода как метод перевоплощения в разных жанрах искусства). Член Союза писателей СССР (1965). Один из основателей и вице-президент Ассоциации испанистов России. Был руководителем творческого семинара в Литературном институте имени М. Горького. Международный член жюри по жанру поэзии на Кубе (1967) и дважды в Панаме (2002, 2012).
Павел Грушко окончил Московский институт иностранных языков имени Мориса Тореза (1955 г.).
Автор нескольких стихотворных сборников. Его стихи в переводе на испанский опубликованы отдельными сборниками в Испании, Перу и Мексике. Некоторые стихи Грушко написаны по-испански (в частности, ему принадлежат испанские песни в советском кинофильме «Всадник без головы»).
Переводил широкий круг испаноязычных авторов, начиная с поэтов эпохи барокко до поэтов XX века, не только испанских, но и латиноамериканских, а также поэтов Англии и США, Португалии, Бразилии и Филиппин.
Стихотворные пьесы Грушко опубликованы в его антологии «Театр в стихах». Широкой известностью пользуются его стихотворные переложения «Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты» по мотивам кантаты П. Неруды (1975) и «Было или не было» по роману М. Булгакова «Мастер и Маргарита» (1977).
Павел Грушко награждён Золотой медалью Альберико Сала (по жанру поэзии) на литературном конкурсе в Италии (Безана-Брианца, 1994). В 2016 году Павел Грушко награждён специальным дипломом в номинации «Поэзия года» общероссийской литературной премии «Книга года». Переводы с испанского и каталанского.
С 2000-х годов периодически живёт в Бостоне, США.
Ян Пробштейн – поэт, переводчик поэзии, Кандидат филологических наук, доктор литературоведения (Ph. D.), профессор английской, американской литературы. Составитель, редактор, автор предисловия, комментариев и один из ведущих переводчиков книг Эзры Паунда и Томаса Стернза Элиота. Участвовал в издании Дилана Томаса, автор 9 книг стихов, и книги о русской поэзии. Готовится к изданию 2-х томник Паунда, литературоведческая книга на английском и книга стихов на русском.
Переводы Яна Пробштейна из американской и западно-европейской поэзии опубликованы во многих антологиях. Переводы стихов О. Мандельштама на английский удостоены 2-й премии Габриэля Маркеса, а переводы Э. Паунда были в шорт-листе премии «Мастер» (2016).
Принимал участие в публикации, редактуре и переводе нескольких антологий – английской, американской, мексиканской, венесуэльской, и латышской поэзии для ряда ведущих российских издательств.
Стихи, переводы, эссе и статьи Яна Пробштейна печатались во многих популярных литературных изданиях в России, Европе и США. Всего около 500 публикаций.
С 1989-го проживает в Нью-Йорке.
<A HREF="http://www.juliazilberquit.com/" TARGET="_blank" DATA-MSYS-CLICKTRACK="0" REL="nofollow noopener noreferrer">Джулия Зильберквит</A> – пианистка, снискавшая признание как у широкой публики, так и у профессиональных критиков. Выступала на лучших сценах мира, в числе которых нью-йоркские Карнеги-холл и Линкольн-центр. Сотрудничала с известными оркестрами России, США, Германии, Австрии, Канады,Израиля и Польши. Принимала участие в престижных международных фестивалях.
Джулия Зильберквит родилась в Москве в семье музыкантов и с 4-х лет начала играть на фортепиано. Профессиональное образование получила в Школе имени Гнесиных в Москве и в Джульярдской консерватории в Нью-Йорке. В 1994 году пианистка была удостоена первого приза на Венском международном музыкальном конкурсе.
Джулия Зильберквит также получила известность как автор ряда транскрипций. В 1997 году во время дебютного выступления в Карнеги-холле она исполнила премьеру собственной версии Концертино соч.94 Дмитрия Шостаковича, аранжированного ею как одночастный концерт для фортепиано с оркестром. В дальнейшем Джулия Зильберквит играла это произведение на разных сценах мира. Серьезным вкладом в фортепианную литературу стали ее транскрипции концертов ХVIII века, позволившие ввести к репертуар новые клавирные концерты Вивальди-Баха.
Джулия Зильберквит была первой исполнительницей посвященного ей фортепианного концерта «Еврейская рапсодия» одним из самых значительных современных композиторов Сергеем Слонимским.
<A HREF="http://www.sergeyantonov.com/" TARGET="_blank" DATA-MSYS-CLICKTRACK="0" REL="nofollow noopener noreferrer">Сергей Антонов</A> – виолончелист, обладатель Первой премии и Золотой медали по специальности «виолончель» XIII Международного конкурса имени П. И. Чайковского. Он также является лауреатом целого ряда международных конкурсов, в числе которых Международный конкурс в Софии, Конкурс имени Доцауэра, Шведский конкурс камерной музыки, Международный конкурс имени Поппера в Будапеште и Международный конкурса камерной музыки в Нью-Йорке.
Сергей Антонов родился в 1983 году в Москве в семье музыкантов-виолончелистов, получил музыкальное образование в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории и Московской консерватории. Также окончил аспирантуру в Hartt School of Music (США).
Виолончелист сотрудничал со многими известными музыкантами. Принимал участие в мастер-классах Даниила Шафрана и Мстислава Ростроповича, участвовал в международных фестивалях М. Ростроповича.
Сергей Антонов являлся стипендиатом Международного благотворительного фонда В. Спивакова, Фонда «Новые имена», Фонда М. Ростроповича и обладателем именной стипендии имени Н. Я. Мясковского. В 2007 году стал солистом Московской филармонии.
Сергей Антонов выступает с ведущими симфоническими оркестрами мира, дает концерты в США, Канаде, России, Европе и Азии.
<A HREF="http://www.arturkaganovskiy.com/" TARGET="_blank" DATA-MSYS-CLICKTRACK="0" REL="nofollow noopener noreferrer">Артур Кагановский</A> – скрипач, победитель международного конкурса скрипачей Waldo de Mayo, лауреат таких престижных наград как премии имени Фрица Крейцера,  Генри Гилберта и Джозефа Фукса.
Артур Кагановский родился в 1986 году в Москве. На скрипке он начал играть в возрасте трех лет. Закончил Джулиярдскую музыкальную школу в Нью-Йорке.
Под руководством знаменитого американского скрипача украинского происхождения Айзека Стерна Артур Кагановский быстро стал одним из лидирующих скрипачей мира.
В 2007 году состоялся его дебют в Карнеги-холле.
Артур Кагановский активно концертирует по всему миру. Ему рукоплескала публика в США, Мексике, Румынии и Сербии, Грузии и Украине, Италии, Швеции и Швейцарии. Выступал во многих престижных концертных залах мира как соло, так и со знаменитыми оркестрами из разных стран.
Несколько альбомов с участием Артура Кагановского были номинированы на премию «Грэмми»
Артур Кагановский играет на скрипке работы Никколо Гаглиано 1750 г. и на скрипке Гварнери 1730 г.
О музее Николая Рериха
Нью-йоркский Музей Николая Рериха был основан 17 ноября 1923 года и официально открыт для публики 24 марта 1924-го на Риверсайд-драйв, 310 с помощью тесного круга соратников Рериха при финансовой поддержке бизнесмена Луиса Хорша. С 1929 года музей и все рериховские учреждения размещались в специально построенном здании на месте прежнего музея — 29-этажном небоскребе The Master Building. Однако конфликт между Рерихами и Хоршем, начавшийся в 1935 году, привел к закрытию музея. Новый Музей Николая Рериха на 107-й улице в Нью-Йорке был открыт в 1949 году и сейчас является старейшим в мире центром, представляющим живопись Рериха и распространяющим репродукции его картин и многочисленные книги о нем, его жизни и творчестве.
<A HREF="http://www.roerich.org/" TARGET="_blank" DATA-MSYS-CLICKTRACK="0" REL="nofollow noopener noreferrer">Nicholas Roerich Museum New York</A> 319 W 107th Street New York, NY 10025

Nicholas Roerich Museum

Our {communityGuidelinesLink} describe the sort of content we prohibit on Eventbrite. If you suspect an event may be in violation, you can report it to us so we can investigate.

To report other categories of prohibited or illegal content, submit {link}