Un acercamiento original a la música electrónica y como desarrollar criterios para la composición y ejecución en contexto ampliado utilizando multiplataformas

Esta clase magistral de dos sesiones tiene como objetivo introducir al compositor, músico ejecutante, ingeniero de sonido, director audiovisual, artista multimedia y público general a los fundamentos conceptuales y criterios básicos usados en la composición, análisis, producción y realización de música electrónica a partir de sus efectos en el cuerpo y en la psiquis del creador y el oyente.

Se abarca desde la comprensión de la generación y síntesis del sonido hasta las técnicas relevantes usadas para el desarrollo de obras originales donde se utilicen procedimientos de producción musical utilizando plataformas digitales aplicados con criterios apropiados y responsables.

Sesión I: Jueves 28 de Enero 2021

El sonido – Síntesis, tipos de síntesis

Módulo I: Efectos del sonido en el cuerpo

1. Introducción fundamentos físicos del sonido. Ondas Sonoras. Generación de ondas sonoras modeladas usando medios electrónicos y digitales.
2. Introducción a la tecnología usada en el taller para la generación y síntesis básica de sonido.
3. Tipos de síntesis: Aditiva, Sustractiva, Frecuencia modulada, Amplitud modulada, Granular.

Objetivo 2: Jueves 4 de Febrero 2021

Creación de sonidos de diseño para la sincronización hemisférica

Módulo II: Sintetizadores – Analógicos - Digitales

1. Sintetizadores:

Analógicos : Ejemplos de diferentes tipos de síntesis usando sintetizadores hardware.

2. Apéndice:

Digitales: Ejemplos de diferentes tipos de síntesis usando sintetizadores de software. Hardware y software.

3. Programación orientada a objetos:

• Super Collider
• MAX/msp

----

Al final de esta Lección de Autor, el participante recibirá un certificado de la institución con calificación de Fe de Autor, válido como ejecutoria académica.